原标题：不算出色也能卖座！港片苦大仇深太久，这部来这点小意思就把观众拿捏了？
【版权申明：本文为@影吹斯汀 独家原创稿，未经许可不得以任何形式抄袭or转载，违者必究！】
2023年，港片特别是合拍的警匪港片全面崩盘……口碑差、票房差、存在感也极低。
2024年开年第一部港片，似乎挽回了点面子——1月19日（上周五）上映的《临时劫案》，意料之外拿捏住了一些些观众缘。
首周末三天拿下8500多万票房冲到周榜第二，截至本周三，《临时劫案》六天累计票房已近1.2亿，甚至超过了郭富城去年一季度《风再起时》《断网》两部主演电影的总票房，冲击2亿总票房大有可能，超出普遍预期。
而这个成绩，还是在影片口碑并不算出色（豆瓣6.2，猫眼8.6，淘票票9.1）的情况下拿到的。
其实，《临时劫案》在映前有很多让人乐观不起来的理由。
编剧兼导演麦启光虽是行内知名副导演，曾协助杜琪峰、尔冬升等名导多年，但独立导片没啥拿得出手的代表作。
从剧情简介看，脑袋不太灵光的落魄底层中年男组团“打劫、打架、打枪”的犯罪动作类型，实在是老套到腌入味，也已令观众重度审美疲劳了。
郭富城、林家栋、任贤齐三张老面孔主演，虽然三位是首次出现在同一部电影里，但这演员搭配，“似曾相识”的感觉太强，观众仍然难免被“排列组合阵容”支配的恐惧。
只有从宣发阶段就突出的“荒诞喜剧”属性和郭富城的龅牙造型是一抹亮色。一如明丽鲜艳的撞色海报，《临时劫案》想用力给观众传递出一股“活泼”“轻松”“无厘头”的气息。
虽然同档期缺乏强劲竞争对手、有比较充足的市场空间是一个利好，但对票房成功更重要的，明显还是《临时劫案》的“讨喜”属性。许多时候，评分不是左右电影市场表现的决定性要素，“观众缘”才是。
而《临时劫案》，它自降身段、卖力耍宝的娱乐精神，聚焦升斗小民酸甜苦辣的市井气，以桥段为核心带动整体叙事的行动结构，都或多或少令人感到“老港片回来了”，这或许就是影片“观众缘”的来源。
说到底，观众可能并不是对港产警匪犯罪片疲倦了，而只是对以苦情、阴沉、疯狂的情感基调演绎老套路的作品免疫了。
执掌合拍商业大片的香港电影人沉迷这种模式太久，以至于大家都快忘了，这类场面残酷火爆、情感色彩负面的港产警匪片，不过是90年代后期才渐渐起势，CEPA（2003年开启的陆港经贸协议）合拍片时代才发扬光大的。
而黄金年代绝大部分香港商业电影，都是乐观、明亮的。纯喜剧不用说，即使是内核严肃的作品，也大多要加入插科打诨的无厘头笑话。
同时，角色之间的温情和善意也是暖色调的。总体而言，那时香港电影的阳光、吵闹、温情全面盖过了阴郁、暗黑和苦涩。
《临时劫案》这部喜剧的出现，可以说是恰逢其时，以嬉笑怒骂、人情冷暖的“接地气”姿态，中和了近几年绝大多数合拍港片过于“苦大仇深”、过于脱离市民生活的问题。
虽然电影为了获得跟警匪动作大片相似的市场定位，加入了大量动作犯罪元素，但不再是盯着警队内部生态和警匪关系的老写法，而是来了一出“笨贼喜剧”。
这一类型放眼世界并不罕见，但在神经越来越紧绷的港片之中，确实已经几近失传。因而《临时劫案》出来玩这一手，也就必然会带给观众一些新鲜感。
《临时劫案》的剧本其实相当复杂——多方势力入场，“六国大封相”，好不热闹；以不同场景内的多次空间巧合，推动反套路的情节转折，完成了一场“阴差阳错”的黑色叙事游戏。
对于这样的模式，国内观众已在盖·里奇和宁浩作品中见识过多次。与之相比，《临时劫案》不够创新，也有一些逻辑漏洞。
比如林家栋和任贤齐的抢劫动机严重不足；有很多情节人物没展开，比如王敏德、林雪的帮派线和姜大卫的背景完全可以展开另叙；无用支线也不少，比如张可颐饰演的女警线其实游离于这盘棋局之外，曾比特饰演的小偷纯属编剧的木偶，等等。
但从剧作精妙程度的角度来看，《临时劫案》也是费了不少心思，总体效果及格。而且极端强调偶然性和命运的情节安排，结合上主创的“银河映像”背景，也给了港片老观众更多联想的空间。
不过正如《疯狂的石头》和《疯狂的赛车》一样，此类黑色喜剧光靠复杂的人物网络和因果链条不足以成功，刻画有趣的角色甚至更为关键。
《临时劫案》在这方面的成绩，也值得一书。
不止是林家栋和任贤齐深层善良，但同时既世俗圆滑又胆小如鼠，行为举止也唯唯诺诺的小人物设定恰如其分，喜感十足，林雪、王敏德、卢海鹏、鲍起静等港片老面孔的角色，也都是“咋咋呼呼”，神气十足，给港片老观众一种难以言说的亲切感。姜大卫的黑帮老大角色，更是范忒正、浑身是戏，又极有笑果。
要说让每个角色都出彩，那肯定没做到。但《临时劫案》的“群像”之鲜活，也算够意思了，多少强过近年来许多“主角之外全员工具人”的类型港片。
不过显然一瞥就惹眼的“龅牙郭富城”才是本片第一主角。无论是喜感十足的扮丑造型，还是“不好意思”“Say thank you”的礼貌口头禅，抑或是刻板机械的念白方式，都有不错的喜剧设计感。
不过硬要说，这种思路和最终呈现的效果也算不上多高妙。令人有意外的其实是，在2024年，我们还能看见年近六旬的天王无下限扮丑。
影片监制尔冬升在访谈中提到：郭富城的这个造型当时就让他想起1993年《东成西就》里梁朝伟的经典香肠嘴造型。“巨星扮丑”、高度亲民、卖力娱乐观众，这是传统港片具有的草根品质。
虽然这种品质随着时代变迁淡化了，但从未消失，而在《临时劫案》里再次出现，有些令人感慨，也激起了港片粉们情怀的涟漪。
除了角色的草根气，《临时劫案》还难得具有院线港片中少见的市井气。
过往那些在警署里、大厦中和地标建筑处发生的大枪战、大爆炸、生离死别固然宏伟刺激，但却离香港本地市民的生活有些太远，闻不到呛人的烟火味。失去了本地生活的根，自然显得悬浮。
而《临时劫案》里，有困于代际冲突和住房环境的中年人，有社区内紧密相处的邻里、老街坊、老伙计，有看上去更“现实”的经济危机……
电影对社会问题和人情的描绘其实算不上有多绝妙，这些具有真实温度的暖色调也没有在港片中绝迹，但至少在内地院线能看到的、钟情于不断扩大动作场面、不停给观众施加强感官刺激的类型港片中，已经好久不见了。
偶然出现，还真吹来了一股动感十足的“生活气息”——或许夸张粗糙，但和假大空无关，已经难能可贵。
所以站在2024年这个时间点，《临时劫案》不需要做得多么出色（事实上电影也没有多出色），只需要让观众看到一点讨喜的亲切感，和一点小市民间的世俗温情，就足以赢得部分观众的情怀分。
去年《还是觉得你最好》这类没有任何动作元素的港式家庭喜剧，在内地赢得不错的口碑和票房，也说明了同样的问题。
回归市井，找回人情，或许将是港片重生的一条出路。
（文/阿拉纽特）