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原标题：Nene郑乃馨回应与bright恋情 称两人目前只是朋友 搜狐娱乐讯 4月22日，Nene郑乃馨发文回应与bright恋情一事，她表示两人目前只是朋友，如果以后再进一步，会有官方信息向公众和媒体公布。希望大家能永远尊重她的个人隐私，以及未来的活动。据悉，此前两人被网友偶遇牵手同游日本，疑似恋情曝光。

极速影院报道：4月22日，有韩国媒体报道，出演新综艺节目的，韩国知名女星，演员具惠善，通过公开自己的爱情生活、特殊技能和选角秘密等一切，展现了她的直言不讳。22日即将播出的新原创综艺节目中，演员具惠善作为嘉宾亮相，当天，张东民表示，吸引韩国网友们的关注很困难，所以他把具惠善叫来，他说，当年她只靠一张网络照片就走红了。向四位独角兽嘉宾艺人致意的具惠善表示：“今年我已经41岁了，我比我现在就读的大学里的朋友们大20岁”，直接证明了自己的“防腐之美”。展开全文接下来，四位成员有时间验证具惠善的作曲和电影制作等特长。这时，随着气氛继续变得更加严肃，张东民问具惠善：“你一生中讲过笑话吗？”，随后，卓在勋还提出了尖锐的问题：“你一生中讲过XX笑话吗？”，引来全场哄堂大笑。具惠善诚实地回答，让张东民感到震惊，也使观众们对讨论的内容感到好奇。卓在勋公开表示：“我想招募具惠善的最大原因是她的话题性”，申奎镇表示，就话题性而言，韩剧《花样男子》的冲击力很强，这个角色选得怎么样？具惠善在节目中首次透露了电影般的选角背后的秘密，她说：“当时我24岁，但相关人员都说我看起来年纪更大”。此外，当谈到与约会有关的问题时，具惠善透露了自己的真实感受，她说：“我在大学时有朋友想和我约会，但我拒绝了他们”，“当我约会时，有时会遇到这样的情况，我觉得我不像我自己”。对于，韩国知名女星，演员具惠善透露，24岁时参与选角，工作人员都说我看起来年纪更大，大家怎么看呢？

极速影院报道：《星光大道》主持三人组，朱迅和高浩森固定搭档，严尚嘉淘汰出局央视综艺频道《星光大道》，自从2004年开播至今，已走到了第21个年头，期间几经改版、数次调整主持人。最近的一次大改版是2024年初，赛制、评委、主持人都做了升级迭代，然而实际效果并没有达到预期，不仅收视率一路走低，还被挤出周末黄金档。新版节目播出仅仅不到2个月，第2个月的月赛又进行了微调，真是煞费苦心。此次微调其中有一项引起网友广泛热议，就是主持人阵容再次有新变化，这也是《星光大道》有史以来进行的第6次主持阵容调整。从老毕到朱军尼格买提，从朱迅尼格买提到朱迅，从朱迅高浩森严尚嘉再到朱迅高浩森，每一次调整都是一次对央视综艺节目主持人能力的考验。6位主持人朱迅任职时间最长，影响力却没有能超过老毕。展开全文2024年的这次改版，正式确定了尼格买提不会再回归的事实，同时给朱迅找了高浩森、严尚嘉2位新生代助理主持人。全新的三人组主持阵容横空出世，虽然观众评价不习惯，新人存在感不强，但看多几期也逐渐接受了事实。说是三人组，其实还是朱迅的主场，朱迅是掌控全场局面的人，高浩森、严尚嘉两位助理主持没啥机会表现。三人组各有分工，每个人的职责都不是那么容易。朱迅坚守主舞台，抠流程、与选手面对面，严尚嘉坐在一群往届冠军和优秀选手中间，被冠以助威团团长的名头，高浩森则坐在选手亲友团堆里，只要朱迅提到亲友团，高浩森立马递给话筒、把亲友团推到台上。另外，每当有选手想现场教学，严尚嘉和高浩森都是第一时间冲上去捧场。其实一档90分钟左右的综艺节目，三位主持人嫌多了，在三个人镜头分量并不对等的情况下，对新生代很不友好。尤其严尚嘉的定位极其不明确，刚开始朱迅介绍严尚嘉，说是负责寻找选手的团长，后来成了助威团团长，月赛又是挑战者队的队长。不管给的什么名头，实际上就是每次开场强调一下选手的报名方式，还不如干脆叫推广大使。严尚嘉除了是推广大使，还是最佳捧场王。永远笑眯眯，无论台上选手表演得如何，都是全情投入地在观战，有时忘记了表情管理，就有了呲牙咧嘴的表情包。虽然有损美女的形象，但严尚嘉为了节目效果，毫无偶像包袱，豁得出去的心态，还是非常值得赞赏的。不过，可能节目组自己也意识到了严尚嘉的作用并不大，最近严尚嘉下课了。从2024年第一期开始，严尚嘉总共只录制了7期，是《星光大道》任期最短的一位主持人。而高浩森凭借着高情商和接地气，在这波新主持人的竞争中不仅留下来了，还开始和朱迅同台搭档了。这是个好的开始，自从尼格买提不主持之后，朱迅一直处在风口浪尖，形单影只独自支撑，累是真累，却没有得到认可，反而喊她让位的呼声越来越高。

极速影院报道：最近，各类综艺扎堆上线，《大侦探》、《无限超越班》还未收官，《极限挑战》、《奔跑吧兄弟》两档国民综艺强势回归，而大家期待已久的《花儿与少年好友季》也于4月21日迎来了收官，包括秦岚、秦海璐、辛芷蕾等6人回归，“北斗七行”7缺1，不免让人倍感遗憾。要知道，《花少5》不仅点击量喜人，更是刷新了口碑新高，豆瓣评分高达9.2，外界这季的评价非常高。而能够取得如此成绩，与秦海璐、秦岚、王安宇以及迪丽热巴7位常驻嘉宾息息相关，相比前几季各种矛盾，本季全员喜剧人，让大家真正看到一群人出游的乐趣。展开全文基于《花少5》的成绩，才有了《花儿与少年好友季》，节目粉本以为可以等到“北斗七行”全员回归，谁知节目组偷梁换柱，非但没有将7人凑齐，还硬生生将张翰、刘涛以及张凯丽等前几季的常驻邀请回来了，一举提出“好友季”的概念，让很多只想看“北斗七行”的观众失望不已。4月21日，《花少好友季》迎来首播，第一期节目呈现的便是“北斗七行”节目后首次聚会的场景，包括秦海璐、辛芷蕾、王安宇、赵昭仪以及胡先煦全员赶到秦岚家做客。虽然已经很久没有见面，但是依旧是一见如故，尤其是辛芷蕾一来就摔了个狗吃屎，还是熟悉的味道。值得注意的是，在《花少好友季》更新后，一则名为“迪丽热巴留言花少团”的词条登上热搜，引得超多网友围观，但是其粉丝并不买账，明确表示迪丽热巴压根没时间参加《花少好友季》的录制，节目组就别带她的名字炒热度了，还顺带宣传了热巴的新综艺《开始推理吧2》。确实，看过首期节目可以发现，迪丽热巴只有一秒镜头，仅在片头以“视频”的方式一闪而过，后面压根没有迪丽热巴的镜头，如此情况下，节目组宣传还要带上迪丽热巴未免有点过分了。更何况，迪丽热巴录《花少5》就没少被骂，这次没参加好友季录制更是被调侃不顾姐妹情谊，节目组越带上她只能越给她招黑罢了。除了镜头少得可怜，包括秦海璐、秦岚等嘉宾也非常识趣，全员都避免了提及迪丽热巴的名字，相当现实。由此可见，他们应该是提提前便知道迪丽热巴不参与录制的，所以无论是在视频聊天时还是见面后都非常默契的避开了迪丽热巴，不强行带她出场，友情可见一斑。截至目前，《花少好友季》已经完成了两轮录制，第一轮录制的嘉宾为秦海璐、秦岚、赵昭仪、张翰、刘涛以及张凯丽，而第二轮参与录制的嘉宾有辛芷蕾、胡先煦、秦岚、古力娜扎、杨祐宁和江疏影。按照这个规律，第三轮录制应该是第五季和第四季的部分常驻一起录制，杨幂有望加盟，但是迪丽热巴大概率是不会参加的。最后，一档好节目的诞生，常驻嘉宾仅是成功的关键之一，而节目的设置以及嘉宾之间的化学反应也非常关键，《花少好友季》与其一直想尽方法蹭压根没有参与录制的嘉宾的热度，不如好好安排节目内容，内容好才是王道。你们对此怎么看？#花少好友季首播#

极速影院报道：最近，国内首档全女星舞台竞演类真人秀《乘风2024》（以下简称浪姐5）强势来袭，虽然播出前一度被唱衰，但是首播便掀起了讨论热潮，何洁、尚雯婕、戚薇以及陈昊宇等姐姐扎堆登上热搜，从舞美、vocal到姐姐们的表现甚至互动都成了外界关注的焦点，这档节目号召力之强不言而喻。与前四季相比，《浪姐5》公演PK制的比赛方式不变，但在初舞台赛制以及“一公”选人、选曲的方式上又有所不同。除此之外，《浪姐5》观众进入状态的速度显然更快，前几季最早也要在两到三轮公演后，才会有人气特别高或者飙升的黑马出现，但是《浪姐5》人气王和黑马在初舞台后已经显现。展开全文要知道，芒果台已经接连两季押错宝了，第三季想捧郑秀妍，谁知半路“杀”出个王心凌，第四季想要助力谢娜复出，谁知又被美依礼芽一首《极乐净土》洗脑。而《浪姐5》从主题曲MV的分段、站位以及出场顺序看，节目组对何洁、韩雪、戚薇以及尚雯婕明显更偏爱。值得注意的是，《浪姐5》并没有宁静、那英这类绝对大咖，所以在节目开播前，不少人便猜测本季C位大概率会在戚薇、何洁、尚雯婕以及韩雪4人中产生。但“人算不如天算”，《浪姐5》不仅初舞台后便出现了人气碾压戚薇的人，还出现了两大黑马，芒果台大概率又要押错宝了。截止4月21日，《浪姐5》初舞台人气已经出炉，陈丽君断层第一，何洁排名第5，戚薇仅排到第八位，有的姐姐投票已过百万，但是有的姐姐投票才几千，人气呈现两极分化。通过数据可以看到，目前仅有陈丽君一人的投票数超过了百万，解锁了舞台直拍。不关注越剧的观众，对陈丽君的名字很陌生，但是其不仅是国家一级演员，更是顶尖越剧演员，既有才华，表演更具魅力。早在节目开播前，陈丽君的呼声便已经断层，这次排名第一算是意料之中。陈昊宇以594240票排名第二，她在此之前知名度并不高，但是初舞台一首《野子》惊艳四座，有颜值更有实力，是本季出现的第一大黑马。刘忻以477050票暂时排名第三，作为11届快乐女声季军得主，其实力毋庸置疑。万妮达以405170票暂居第四，何洁以135050票排名第五。截止前五名均是靠实力圈粉，而第六位张予曦则是凭“意外”成第二位黑马，其在初舞台上古装亮相绝美，但是沙哑的嗓音让人印象深刻，直接被调侃人是美的，唱歌就算了。虽然其实力还有待提高，但是这波也为其赚足了曝光度，后续加以训练，应该会更进一步。第七到第十位依次是尚雯婕、戚薇、蔡文静以及Miss韩懿莹，其中被认为是C位有力竞争者的戚薇仅排到第八位，让不少人感到意外。毕竟戚薇主题曲MV中被安排第一个亮相，合体排位置时也坐在C位，后续镜头、表现力十足，但人气排名这么靠后，也是让人非常意外的。而被怀疑是“皇族”的韩雪目前仅有13000票，几乎是垫底的存在，如此想要逆袭当上C位大概率是不可能了。由此可见，节目组力捧的戚薇和韩雪目前表现并不突出，如果后续强捧，势必会遭反噬，只能说节目组的预测每次都会被打破，这次大概率又押错人了。最后，“路遥知马力”，《浪姐5》初舞台才刚刚结束，后面还有很多不确定的情况出现，笑到最后，才能笑得最好。你们觉得本季谁拿下C位的概率比较高？#浪姐5人气#

极速影院报道：2024年4月21日凌晨，内地男歌手黄子韬发布的一条微博引起了人们的注意，这条微博背后的相关内容也很快冲上了热搜。事情的起因还要从4月20日晚在上海举办的2024格子旗音乐嘉年华说起。在此次嘉年华节上，作为嘉宾的黄子韬按照活动方安排应与荷兰著名DJ Martin Garrix（小马丁）合作表演。令所有人都没想到的是，当晚的黄子韬不仅没能成功与小马丁合作，反而在嘉年华当晚开直播吐槽小马丁私自更改节目流程导致自己没法上台。得知黄子韬的行为后，小马丁迅速在网络上发表了回应，两人的争执因此成为了热门话题。展开全文据悉，按照节目组的安排，黄子韬和小马丁在嘉年华当晚的七点至七点零五之间需要共同合作一首歌曲。黄子韬作为嘉宾出场的时间很短，在这首时长约五分钟的歌曲里，只有一两分钟是留给黄子韬的，剩下的部分则全是小马丁的。但是，嘉年华当晚，这个本应十分精彩的节目却出现了岔子。据黄子韬当晚在直播中所说，小马丁未到节目时间就私自上台，把黄子韬的的歌全放了一遍，等到需要黄子韬上台的时候，小马丁竟然拒绝上台！由于像嘉年华这种大型的音乐活动都需要向有关部门提前通报演出节目进行审批，因此嘉宾在活动中也只能表演通过了审批的节目，所以黄子韬在彩排节目被搞砸的情况下也无法演出别的节目。基于这个前提，黄子韬在直播中情绪激动地说道：“我30岁我出道13年了，我没见过这种事情。”除了这件事外，黄子韬还称小马丁还在活动前出现过拒绝彩排、直接登场的情况，他认为小马丁的所作所为十分不尊重他人。黄子韬的言论让当晚直播间的人气愤非常，但没等多久，被外界称作“电音界巅峰传奇”的小马丁也很快就此事进行了公开回应。小马丁在视频中称，黄子韬并没有在活动方规定的演出时间登台，而是“好像躲在洗手间或者他化妆室的那个区域”。对此，小马丁直截了当地说：“全场已经可以听到他唱的那个部分开始了，但他不在台上，我在干嘛，于是我就离开了舞台。”并且，小马丁还说自己十分重视这次在中国的演出，从未缺席过任何一次彩排。总而言之，在这之后，黄子韬于4月21日凌晨一点发表了一则道歉微博，对自己的“不当言论”表示歉意。而活动方格子旗音乐嘉年华的官方账号也发文致歉，称他们对“昨晚的突发情况深感抱歉”，并会在“后续活动中加强管理与执行力度”。对于黄子韬前脚开直播、后脚又道歉的行为，网友们的态度出现了分歧。黄子韬的粉丝们认为，自家偶像肯定是被迫道歉的，因为黄子韬只是就自己说脏话的部分道歉，并没有说自己扭曲了事实。但另有不少网友认为，这很可能就是黄子韬为了热度搞出来的虚伪事件。不论事情的真相如何，黄子韬与小马丁的矛盾是真的。娱乐圈多年来“假新闻”和“耍大牌”等现象层出不穷，不论是哪方出现了问题，我们都应呼吁娱乐圈的“良性竞争”和“健康营业”，避免不良风气影响到整体氛围。对于黄子韬和小马丁的这件事，你有着什么样的看法呢？

原标题：韩国官宣为大熊猫福宝拍摄电影 正在和中国协商上映事宜 搜狐娱乐讯 据韩媒报道，韩国官宣将制作大熊猫福宝的相关电影，片名为《再见爷爷》，主演是福宝和饲养员。电影是动画 纪录片的形式， 并于日前首发剧照。据悉，电影会以对饲养员的深度采访为基础，用动画形式重现饲养员的回忆场景，以及与福宝细腻的感情线。另据相关人士透露，这次还会带来未曾公开过的熊猫与饲养员的瞬间，预计于9月或10月上映，目前已进入拍摄结尾阶段。另外，电影制作公司代表也表示“《再见爷爷》计划在国际上映，尤其是正在和中国协商上映，想让大家看到美好的记忆与感动的项目”。

原标题：4.15-4.21内地票房2.93亿环比跌31.38% 《哥斯拉大战金刚2》7846.31万反超夺冠 搜狐娱乐讯 据猫眼专业版数据，由于临近五一档，院线新片较少，4.15-4.21内地一周票房报收2.93亿，较前一周4.27亿继续下跌31.38%。《哥斯拉大战金刚2：帝国崛起》第四周揽7846.31万反超夺冠，上映24天累计8.62亿；宫崎骏动画新作《你想活出怎样的人生》第三周进账6913.4万降为第二，上映19天累计票房7.35亿；《数码宝贝》最新剧场版《数码宝贝02：最初的召唤》首周末两天961万排名第八；豆瓣8.6高分港片电影《年少日记》首周末三天仅收657.06万排名第九；杨幂、于谦领衔主演五一档悬疑喜剧电影《没有一顿火锅解决不了的事》周末两天点映收226.65万排名第十六。

原标题：片荒大年，迷影向影片再扑再战 犀牛娱乐原创 文｜小福 编辑｜朴芳 四月院线市场什么片子最惨？迷影向影片称第二，没人敢争第一。 冷档期向来是商业片的“苦寒之地”，却也是一些迷影向影片的福地，这些年来，有不少小成本佳作皆在冷档期脱颖而出。因此每年的这个时候，总会有不少迷影向作品扎堆上映，赌一个以小博大的契机。 不过在今年四月，迷影向影片却遭遇了连番票房滑铁卢。自清明档开始，《雪豹》《白日之下》《乘船而去》《年少日记》《金的音像店》《疯狂星期一》等六部影迷向优质影片接连上映，市场表现皆不尽人意。 反观这六部影片的豆瓣评分，却分别达到了7.5、8.0、8.3、8.6、8.6和7.0，平均分稳超8分。当口碑不再能决定底盘，甚至连核心受众都不足以击穿，这批迷影向影片，在四月彻底惨败。 迷影向电影又输了 这六部影片属于各有各的惨。 《雪豹》是“藏地新浪潮”领军导演万玛才旦的遗作，该片此前在东京国际电影节、海南岛国际电影节等多个节展获得奖项，又选中了清明档这个小长假档期，但遇到《你想活出怎样的人生》和《草木人间》这一洋一中两部更强劲的同期项目，《雪豹》存在感全无。 截至目前，这部影片的累计票房仅730万 ，基本已经结束院线之旅。而这个成绩甚至比万玛才旦导演的前作《气·球》《撞死了一只羊》还要再低一些。 《白日之下》与《年少日记》则都是作为金像奖口碑之作被引进内地。 其中改编自真实事件的社会话题电影《白日之下》作为今年金像奖大热影片接连斩获最佳女主角、最佳女配角、最佳男配角三项大奖。 但囿于影片在内地宣发规模有限，且缺乏票房号召力演员，目前累计票房仅1000万出头。 展开全文 而在4月19日正式上映的《年少日记》也在金像奖上斩获了最佳新晋导演奖项。但考虑到该片的阵容、卖点更加受限，内地宣发也未投入太多力量，直接导致了该片首日票房仅在200万左右徘徊，最终落点恐难超越千万。 至于剩余的《乘船而去》《金的音像店》《疯狂星期一》这三部影片则是在去年北影节、上影节上引发影迷热议的国产片和引进片。与文艺片大导或是金像奖爆款相比，这三部影片的受众群体又小了一大圈，不仅难以奢望破圈，就连打透目标受众都成了挑战。 在此之中，犀牛君认为《金的音像店》《疯狂星期一》这两部作品的档期规划其中存在着一定失误。两部影片原本也是依靠去年电影节展映积累下了一定先期口碑，才奠定了正式引进的基础。但这两部影片却不约而同将档期选在了新一届北影节开幕第一天，即便档期撞车可能只是偶然，但遭遇电影节严重分流却已成必然。 值得一提的是，在这六部影片中，像《乘船而去》《金的音像店》都是艺联专线上映的准分线发行影片，但在我们看来有限发行规模并不是影响影片票房表现的决定性因素。像在18年同为艺联专线上映的奥奖热门影片《三块广告牌》，也曾拿下6499万元票房的超强成绩。 在这批高口碑影片的惨淡背后，我们又一次看到了迷影向影片的固有市场困境。 像三月、四月这样的冷档期已经是迷影向影片适配度最高的档期选择之一。既无国产大体量影片挤压生存空间，也无好莱坞分账大片威胁地位。但市场已经数次证实了，仅仅是影迷群体，可能很难支撑起一部迷影向影片在院线的表现。 另一方面则进一步暴露了今年片荒之惨淡景象。 某种程度上说，这些片子更像是被“剩下”的。 项目向大档期扎堆并不仅仅是特殊三年的独有景象，反而在市场回归正轨后愈演愈烈。一个中型档期中挤进动辄十部影片似乎成了常态现象。即将到来的五一档即便历经了一番撤档仍然留下十部影片。 有体量的项目纷纷集中驻扎节假日档期，平日市场萎靡不振，即便各家片方极力塞入口碑小片，于带热大盘仍无明显加成，表现不及预期也就成了情理之中的事。 合力“救”片荒 2024年的片荒，原本也是无解的。 特殊三年的长期影响造成行业结构性供给不足，这是任何个体都无力扭转的行业常态。 而像这六部影片一样的许多作品，尽管力量微小，仍在努力提振着大盘。 我们同样看到了行业正在开足马力发掘更多市场增量。 首先是积极释放国产片积压库存，提高生产效率。 从去年起行业大规模释放积压项目，之前因各种原因推进停滞的《坚如磐石》《涉过愤怒的海》得以顺利公映，还有《动物园里有什么？》《黄雀在后！》等积压片也陆续重见天日。 而接下来的新片中仍能看到很多积压项目。如五一档国产片头号种子《维和防暴队》满打满算已经积压3年，而唯一港片《九龙城寨之围城》早在2017年便已开机，粗算也积压了近7年时间。无独有偶，定档5月17日公映的犯罪片《彷徨之刃》也在20年开机后就消失在观众视线中，如今终于重新定档。 而通过这些影片也能预见，在今年接下来的时间里，恐怕还会有更多积压多年的库存片被送上院线。 其次，行业也在加大引进力度、缩短引进周期。 如今，好莱坞分账大片在内地市场规模连年缩减，仅依靠这部分产能已经不足以支撑起整个进口片市场。相对的，以日本动画电影为代表的批片却在这两年愈发昂扬。因此片方纷纷押注日片，引进更丰富项目，并着力于缩短引进周期。 如此前定档6月15日上映的《排球少年！！垃圾场决战》窗口期仅有不到四个月。而日前官宣定档5月18上映的日本爱情片《四月女友》窗口期更是只有不到两个月。 无论分账电影亦或是批片，争取到越短窗口期便意味着影片将拥有更高的票房上限。在流媒体资源流出前内地公映的《你想活出怎样的人生》，已经率先尝到了这种甜头。 最后，大片重映也在被更频繁地提上日程。 或许很多人已经注意到，最近电影重映频率明显增加，从去年末《爱乐之城》重映开始。《奥本海默》《沙丘》先后重映，而后者更是在短期内已经发起两轮重映。在几天前，有消息称现象级日本动画电影《你的名字。》也将在不久后内地重映。 一位行业大V在社交平台上表示，由于市场片荒严重，今年或将成为对电影重映政策最宽松的一年。曾经在内地上映过的国产或进口片都能够较为轻松地申请到重映权。 或许相较于更大体量的新头部项目入市，这些动作终究是微小的。像四月这六部影片一样遗憾的项目也必然不在少数，但我们相信，在这些举措的共同提振下，大盘一定会更早一日得到提振，改善片荒。

原标题：宫崎骏电影《哈尔的移动城堡》再曝中文版配音 尹正献声“火焰恶魔”卡西法 搜狐娱乐讯 宫崎骏经典电影《哈尔的移动城堡》今日公布尹正配音“火焰恶魔”卡西法，并发布角色配音海报。“精神小伙卡西法”尹正配音特辑同步释出，特辑中，尹正向大家暖心分享， “希望大家看完电影以后，能够迈出爱情从0到1的一步！”鼓励大家勇敢奔赴真爱。影片预售已开启，4月30日全国上映，共赴宫崎骏二十年之约。

原标题：2024年度票房达184亿 《哥斯拉大战金刚2》破8亿 1905电影网讯2024年第16周（4.15-4.21）全国电影周票房2.93亿，观影人次超727万，总场次255.4万场，2024全年电影票房累计184亿。 夺得周榜冠军，周票房7846.3万，累计票房破8亿 。周票房收6913.4万，累计票房7.4亿。超越升至周榜第三位，累计票房2.6亿 。《草木人间》累计票房1.1亿。新片上榜。

极速影院报道：4月20日，香港电影发展局在北京国际电影节举行“开拓内地电影市场资助计划”发布会，香港电影发展局、中国电影家协会、北京国际电影节组委会、香港特别行政区政府驻北京办事处领导及电影行业嘉宾出席活动。开拓内地电影市场资助计划将为符合资助资格的影片提供最高港币1000万元的融资资助。被资助项目拍摄地点不做限制，制作成本需达到2500万至1.5亿港币之间，同时需要在香港和内地影院上映。据悉，报名工作将在5月6日正式开启。博纳影业集团行政总裁蒋德富、寰宇娱乐文化集团有限公司总经理林小强分别就大湾区电影产业合作，大湾区及内地电影发展趋势，合拍电影经验进行了分享。同时，两位也就此次推出的内地电影资助计划表达了自己的期待，希望通过这一计划，为观众共同呈现更多优质作品。展开全文即将在五一档带来监制新作的香港导演，当天也特别现身支持内地电影市场资助计划。他表示，自己在电影行业工作多年，但始终认为每一天都依然需要学习和吸纳更多新鲜事物。刘伟强也回忆了自己这一代导演当时的创作的经历，笑言“那时一毛钱也没有”。但刘伟强也非常理解当下青年创作者面临的挑战，直言1000万的资助并不足够，还需要不断优化，“现在很多年轻人拍一部电影，可能要很多年后才有机会拍第二部，很残酷。喜欢电影就是要上刀山、下火海，要问问自己是不是真的爱电影。”当天，多位香港演员代表也到场为资助计划助力。、夏汶夕、新晋香港电影金像奖最佳女主角以及多位香港新生代影人登台。余香凝也在第一时间与内地观众分享了自己的获奖感受，并同时真诚推荐了新片。

极速影院报道：高海宁近日除了拍摄内地真人秀《无限超越班》第二季外，还要赶拍TVB新剧《武林》，忙到不停手的她身体突然响起警钟，她在本月初透露颈部疑似有硬块，今日又突然在社交网晒出一张躺在病床的照片。高海宁发文：“身体健康才是努力的底气，大家不要学我哦～一定要好好照顾自己的身体！别让爱你的人担心了！有好的身体，才能走更远的路，完成更高的梦想，我们一起健健康康。” 只见高海宁戴着眼镜躺在病床上，她继续表示：抽完针啦，医生好温柔～越大越明白身体健康不是一句口号，大家要好好照顾自己呀！高海宁事业迎来大爆发，尤其在内地活动广告接到手软，想不到在香港事业发展低迷的她，在内地迎来新生，而她在《无限超越班2》中表现亮眼！在最新一集节目中，高海宁、纪凌尘及金莎合作挑战古装剧《金枝欲孽》，在拍摄一场逃离分别的戏份时，纪凌尘在现场一直抓不住人物情绪，导致NG了多遍，令导师郝蕾非常生气，而高海宁就上前帮助他一把，温柔地帮他整理衣篷的同时，简单的问他一句话，情绪立即调动了起来，她表示：“我就走过去问了一个问题，那个问题也会触动到我的问题，我就是尝试看看能不能帮到他。你谁带大的，外婆？外公？” 立即令对方眼泛泪光，情绪立即到位了。展开全文而高海宁诠释的如妃娘娘也非常成功，让不少网民称赞功底扎实，是一位实力派演员。高海宁曾被问觉得自己是一位有野心的人吗？她就坦承是，强调每一个想要进步的人都是有野心的，希望在自己的领域里面可以一路不停的进步。她讲到如果自己做女主角，除了会做好自己本分外，还要带领大家做好：有一天成为一个大女主的话，不仅是我要做好我演的戏，我还要带领大家让大家为了这套剧一起去努力，去让他发挥到最好的作用。事业太拼导致睡眠不足，高海宁曾直接靠在妈妈肩膀上睡着！

极速影院报道：近日，杨幂和秦昊主演的《哈尔滨一九四四》一开播就占据了热搜榜，杨幂也成为了这部剧最大的看点。但杨幂自己可能也没想到，时隔9年，她让41岁的王鸥也连续两次上了热搜，而且被拿来和自己对比。展开全文原因就是杨幂在《哈尔滨一九四四》饰演“特务科科长”，和王鸥在《伪装者》里出演的“情报处处长汪曼春”角色类型很相似，但口碑却差别悬殊。杨幂虽然是85花中的顶流，论在内娱的咖位和流量都是吊打王鸥，但如今38岁的她脸部状态已经不如从前，在剧中“脸垮”的痕迹很明显。更别说演技了，虽然热搜榜上打开都在夸杨幂演技，而且杨幂大概也是认真像转型成实力派，还用了原声。但没想到适得其反，不但有气无力的原生台词令人出戏，用力过猛的演技也让她仅剩的美貌也没有了。在《哈尔滨一九四四》中，杨幂虽然化着浓艳的妆容，发型和服装也很讲究，但网友觉得她哪怕是尽力表现出“霸气”的样子，但奈何气质还是差了点，而且表演时小动作太多。在内娱的“谍战剧”中，不少女星都出演过“女军官”的角色，但能真正诠释好这个角色的却不容易，比如在这7位女星的对比下，杨幂的“拙劣”演技就出来了。1，王鸥，《伪装者》2015年播出的《伪装者》在某平台评分高达8.6分，除了“明家三兄弟”，“汪曼春”也是剧中最出彩的角色之一。王鸥出演的“汪曼春”是“情报处处长”，她把美艳，心狠手辣和恋爱脑诠释得十分自然，这个角色也成为了王鸥最出圈的角色。同样的复古卷发和浓妆红唇，霸气的“女军官”服装，但王鸥的形象明显更加干净利落。王鸥在剧里也没有特意做出凶狠的表情，但不妨碍她成功塑造了一个“杀伐决断”的狠人角色。2，俞飞鸿，《父亲的身份》在《父亲的身份》中，俞飞鸿难得饰演了反派角色，她出演的“郑翎”也是“情报科科长”，不过比起“汪曼春”，俞飞鸿出演的“郑翎”更多了几分男性的英气和干练，造型也偏中性。俞飞鸿本身长相气质大气，这种素净偏中性的打扮反而凸出她“冷若冰山”的人物特色。俞飞鸿在剧里也成功塑造了一个心思深沉的“冰山”反派，不管是外型还是人物性格都处理得很自然。3，余男，《战狼》系列两部《战狼》中，除了男主吴京，余男出演的“女军官”也令人印象深刻。余男出演的“女军官”妆造是非常朴素简单的，但余男自带“霸气”气质，特别是电影里眼神锐利很有戏，即便台词不多，动作表情很少，也能在她身上感受到“女军官”的压迫感。4，程愫，《与狼共舞》程愫有“谍战之花”的称号，程愫的长相在内娱不算最出众的，但她的五官端正大气，气质温柔但带着几分干练，一身简约的“军装”成功衬托了她的“军人”气质。特别是《与狼共舞》中，程愫出演的是反派角色，虽然没有美艳的妆容，但她“接地气”的气质却更容易让观众入戏，难怪能成为“谍战剧专业户”了。5，温峥嵘，《毒刺》温峥嵘步入中年后出演了不少谍战剧，其中在《毒刺》中也出演了“女特工”，颇为出彩。温峥嵘和俞飞鸿一样，也是属于长相气质上很适合出演“女军官”的，只要不是演技太差，她们妆造做好，往旁边一站就是“女军官”的形象。6，斓曦，《黎明前的抉择》很多人对斓曦的印象是《甄嬛传》中的“眉庄”，其实看起来气质温婉大气的斓曦也在《黎明前的抉择》中出演过“女特工”，而且饰演的还是“双胞胎姐妹”。斓曦的长相五官不算英气，但眉眼自带倔强，多了几分坚韧，加上她演技不差，把两个角色都诠释得很清楚。7，文咏珊，《风声》其实文咏珊的五官长相更偏清纯和小家碧玉，但她的气质却带着几分清冷孤傲，出演《风声》中“李宁玉”一角颇为合适。文咏珊的“李宁玉”并没有执着夸张的浓妆大红唇，但利落的卷发和清淡的妆容更凸出了角色孤傲的性格，还是蛮成功的。可以看出，要诠释好“女军官”的角色，不但要在外型上做到贴合，也要有一定的演技和气质支撑，杨幂的“关雪”虽然外型上美艳动人，但却少了和角色的融合。

极速影院报道：杨紫最近一组造型照在网络上引起了轩然大波，她身穿黑色学院风look亮相新剧《承欢记》扫楼现场，然而，这一次的造型却遭到了众多网友的质疑和吐槽。照片中，杨紫身着紧身裤，但裤子的紧绷程度似乎让她的体态略显走形，腰臀部位线条毫无立体感可言。而她的发型也遭到了诟病，编发与自然散发之间毫无过渡，发际线处理不当更是让整体造型显得不够精致。对于这样的造型，网友们纷纷表达了不满和担忧，认为杨紫的形象被较为粗糙地处理，甚至质疑了她的造型师和工作室的专业素养。然而，作为当红偶像，杨紫肩负着巨大的工作压力，尤其是在新剧开播之际，更需要时刻保持良好的精神状态和形象。这一次的造型问题或许只是短暂的疏忽和失误，并不能完全否定她的整体实力和魅力。尽管造型的失误让人感到遗憾，但铁粉们对杨紫的支持和爱戴依然如故。他们相信，只要杨紫珍惜这个机会，好好调整状态，一定能够为观众带来更出色的演绎。最后，我们也应该给予杨紫一些理解和支持，相信她在经历这段阵痛之后，能够重新找回状态，继续前行，展现出自己最优秀的一面。毕竟，形象和造型虽然重要，但更关键的还是她出色的演技和实力。展开全文在杨紫这次造型争议中，我们看到了网友们对于明星形象的高度关注和对偶像的热情支持。虽然造型的失误引发了一时的争议和质疑，但也反映了公众对于明星形象的期待和对于作品质量的关注。对于杨紫来说，这次的造型问题或许只是她职业生涯中的一个小插曲，不能因此而贬低她的整体实力和魅力。毕竟，一个优秀的演员应该以扎实的演技和专业的态度来赢得观众的认可，而不仅仅是形象和造型。同时，我们也要理解明星们背后的工作压力和挑战，特别是在紧张的拍摄期间，可能会出现一些失误和疏忽。因此，我们应该给予他们更多的理解和支持，相信他们能够在经历挫折之后更加成熟和优秀地回归。最后，对于工作室和造型师来说，这次的事件也是一个反思和教训。他们需要更加用心地为明星量身定制合适的形象和造型，提高专业水平，确保明星在公开场合能够展现出最佳状态。总的来说，虽然杨紫这次的造型问题引发了一些争议，但通过这次事件，我们也能够更加深入地了解到明星背后的辛酸和努力。相信在大家的共同努力下，明星们能够继续为观众带来更多精彩的作品和表现。

极速影院报道：4月21日晚间，电视剧《哈尔滨一九四四》在江苏卫视两集首播。这部电视剧由秦昊、杨幂等演员主演，讲的则是一九四四的哈尔滨谍战故事。基于目前的首播剧情来看，这次的谍战，则是在我党与伪满特务科之间展开。该剧在剧本层面上，十分专业，铺平垫絮，起承转合，堪称谍战剧创作之典范。在拍摄上，更是节奏明快，紧张刺激，故事性极强。各位演员的演技，更是层次分明，看点爆棚，张力十足。该剧，已经具备优质谍战剧气象。《哈尔滨一九四四》为什么好看，又为什么极尽谍战剧之价值，需要从多个角度来分析。本文，姑且从剧本、拍摄与演员表演等几个角度，来试着分析一下，一家之言，期待方家批评。先说剧本层面上的令人拍案叫绝。电视剧是讲故事的艺术娱乐形式。什么是故事？在影视剧的剧本创作当中，故事性，就是冲突性。有冲突，而且有起承转合的冲突，才会形成有效的故事性。所以，要尊重电视剧的故事属性，就必须要在矛盾冲突当中建树两个内容。其一，叙事线。其二，角色特征。在《哈尔滨一九四四》开局的两集剧情当中，在众多的冲突故事当中，率先明确了一条叙事主线，一九四四年的哈尔滨，我党要递送情报，但遭遇伪满特务科拦截，我党同志要与敌特这边斗智斗勇了。在这条叙事主线的基础上，正反两派明确，并且，两边都不是吃素的，都是高智商的作战，这就注定了这部电视剧的冲突属性，和稍后的谍战剧烧脑属性。剧本层面上，谍战剧要想好看，需要在开局的剧情当中，有多次冲突高潮。《哈尔滨一九四四》基本上实现了首集便给足了冲突高潮。奸计失败，展开枪战。我党中医针灸营救同志。我党转移情报，敌特尾随到火车站，展开枪战追击。秦昊饰演的男主开启打入敌特内部模式等等。在这些冲突当中，叙事主线被明确出来。展开全文同时，这部《哈尔滨一九四四》还有两个剧本层面上非常值得点赞的地方。第一个，便是开局脆。开局的首个大情节，便是女主试图打入我党同志内部，截取情报，被识破之后，两边展开正面刚，我党有同志逃离，也有同志被抓获。在这个明确的冲突内容面前，男女主角和各位角色，全部被展开。这是一种简单干脆的立角色的方式，没有丝毫的拖泥带水。在故事冲突当中，立住角色，是电视剧剧本创作当中最高级的技法。该剧编剧，不愧是王小枪！这杆大枪，是真懂行。第二个，是对紧张刺激情节的塑造能力。这里例证一处。我党同志被针灸“刺死”之后，扔到了乱坟岗，同志们继而展开营救——在汽车上，针灸的同志要拔针，并且继续扎针营救，这个时候，观众们都知道，施针的时候，需要平稳。然而，汽车又必然摇晃，越是要快速逃离，越是需要摇晃。平稳要摇晃之间，构成了对仗关系。这种对仗关系，让剧作紧张刺激的氛围感四溢。剧本叙事，真的是技术活，需要懂行与专业才行。再说导演拍摄层面上的节奏明快。好电视剧和坏电视剧，有一个可能不太成立的分析途径，就是看它的每一个桥段是不是“动起来”的。真正专业的导演，实现的镜头语言都是动态的，是流线型的，能够让观众们看到明确的动态轨迹。这个动态轨迹，也最终与剧作的故事主线吻合起来。而不好看的、质量不高的电视剧作品，镜头语言往往是呆板的，非动态的。《哈尔滨一九四四》在江苏卫视首播的两集剧情当中，基本上每一个桥段，都可以看出张黎导演的镜头设计，这些设计当中，角色故事的动态轨迹是非常明确的。首播的两集剧情，尤其是女主这条线，动态感十足。比如说，女主首集负伤，胳膊流血，在汽车上，竟然坐在主驾驶的位置上，这场戏，用张力十足的镜头语言设计，为观众们留足了悬念——女主明明是在自己的底盘上，为什么不去医院紧急救治呢？好的电视剧叙事节奏，不仅仅是动态感十足，而且可以在紧张刺激的剧情过后，稍微给观众们留一个喘气儿的时间。《哈尔滨一九四四》的开局两集，在密集的冲突当中，也有男女主角相遇的“回忆瞬间”，这些瞬间，不仅仅是有故事的，更是来暂缓紧张节奏的。暂缓，是为了更加紧张的开始。张黎导演的镜头语言、叙事节奏感，构成了这部《哈尔滨一九四四》巨大的看点价值。继而，聊一聊演员实现。秦昊，毋庸置疑，显然已经是当红的实力派男主。当然，还是那句话，角色好，不仅仅是演员演得好，更是具备给足了演员表演的空间。比如说，男主饭局上，和女主的弟弟相见。这场戏，便是剧本层面上，给秦昊留足了表演空间。男主是不认识这个弟弟的，但是，他需要在这一刻，表现出自己的淡定来，并且随着弟弟情绪戏的出现，而转变自己的情绪，维持住一个认识并且情感亲密的假想。这场戏，观众们可以看到秦昊多层次的演技表达能力。这样的实力派表演方式，是很多普通的电视剧当中根本看不到的。杨幂，在《哈尔滨一九四四》当中，绝对是当之无愧的加分项。女主负伤，自己包扎那场戏，杨幂把角色身上的那种女性“杀伐感”表现的张力十足。稍后，我党同志被捕，女主去问，“你是怎么发现的”。这位同志告知后说，就是你们蠢。女主跟话，认可就是自己蠢。这场戏，杨幂实现出来，有好奇，有杀伐凌厉，有愤怒感，并且也有对自我愚蠢的认同与自责。这样的表演，是非常值得点赞的。最后，聊一些大家可能不太注意的边角料。谍战剧，其实最应该解决的便是：为何而战。《哈尔滨一九四四》当中，通过一些细节桥段故事，首当其冲地解决了“为何而战”的问题。我党同志被捕后，对女主说，一个吃大米都要分三六九等的地方！这句话，真是堪称画龙点睛之笔。稍后，火车站广场上，许可日本人做生意，却不许我们国人做生意，便又是一笔。乃至于稍后，那位做生意的女性被日寇人员侵犯，也是对“为何而战”的最好诠释。这些桥段，表面上看是故事，内里，则是情感奠定。基于以上这些，我认为，这部《哈尔滨一九四四》堪称谍战剧典范，值得继续追一下。老编我会持续追剧，按照江苏卫视的播出节奏，和大家一起聊剧情，我之说法，都是个人浅见，诸君留言看法，我当认真阅读学习。（文/马庆云）

极速影院报道：伴随时代日新月异的变化与城市生态的飞速代谢，传统与现代的激荡愈发明显，代际之间的差异也随之愈发突出。不少影视剧敏锐捕捉到了这一社会现象，对代际冲突给予了极大的关注。这一现象，尤其集中在青春题材、教育题材和家庭伦理题材剧的创作中。近日，腾讯视频出品的《承欢记》以新生代女性麦承欢寻觅个体独立的成长之路为引，生动刻画了母女两代人观念差异所导致的代际冲突，全方位呈现当下具有代表性的母女沟通模式与情感痛点，引发不同年龄层观众广泛共情和深度共鸣。收视诀窍：代际冲突=戏剧张力成长环境不同，生活阅历迥异，决定了一代人有一代人的价值取向，这也导致争执、吵闹与误解，是两代人难以避免的日常话题。这些以代际关系呈现两代人沟通的电视剧，常常显的剑拔弩张。展开全文一方面，是为了造成戏剧冲突，以使电视剧有更多看点。不难发现，在抖音、小红书等社交媒体上，总有不少热播影视剧的剪辑，而其中“洒狗血”的剧情，往往最能吸引受众眼球。受众无意中划到相关视频，总免不了多看几眼，乃至于沉浸其中，跟随剧中人物同仇敌忾。不少家庭剧所呈现的故事张力，或多或少都是由代际冲突所引发的。另一方面，也是因为代际冲突取材于现实，有着源源不断的创作素材。戏剧冲突承担着释放戏剧张力、转化人物关系、推动情节发展方向等重要功能，代际冲突则天然消解了编剧苦思冥想的创作痛点，能够提供强情节、多反转的剧情框架，让故事走向水到渠成。剧集《承欢记》就将有关原生家庭逼婚、催婚等代际冲突刻画地格外鲜活真实。剧中杨紫饰演的具有事业心、独立思考的女儿麦承欢，和何赛飞饰演的处处为女儿考虑、渴望为女儿提供庇护的母亲，构建起颇有典型象征意义的母女代际关系。95后女儿渴望平等独立的爱情，母亲仍停留在给女儿找个好归宿的传统思想中。由此围绕逼婚产生了一系列争执，导致了剧中“名场面”——为了让女儿嫁给多金二代，母亲完全没有告知女儿，便将女儿带至订婚宴现场。看到这一幕，不少观众都对“父母一直等着儿女感谢，但儿女却一直等着他们道歉”这句话感同身受。母亲把自身多年的遗憾、忍耐、自卑和隐藏的不甘心用“爱”的名义强行施加在女儿身上，长辈处处掌控，子女痛苦挣扎，是“承欢膝下”还是“活出自我”，既是横亘在麦承欢面前的人生困境，也是当下年轻人的一种共性生存缩影。社会图景：代际冲突无处不在各大社交媒体平台有关代际冲突俯拾即是的真实案例，往往比剧中呈现的还要有过之而无不及。一代人有一代人的时代命题。对于深陷于内卷漩涡的年轻人而言，生活处处都是困境。求职、婚恋、成家立业，无一不给90后、00后带来前所未有的生存压力，而这种压力对于父母而言鲜少曾体验过。但与此同时，婆媳矛盾、子女教育、中年婚姻危机、离婚羞耻、退休养老又给中老年人群施加了压力，这些艰辛，新生代无从想象。事业上的艰辛突围、爱情上的暗礁丛生、亲情上的理解隔膜、社交上的身心疲惫，总有一款构成代际冲突的诱因。作为一个宏大的社会课题，可以说当下的代际关系囊括学习、工作、生活的方方面面，散见于每个人生命中的角角落落，关系到一个家庭乃至多个群体的情感纠葛。都市家庭伦理剧《小日子》中，已经开始养育子女的中年夫妻，依然被双方父母裹挟在生活的重围中。和《承欢记》中的母亲如出一辙，《烟火人家》中的孟明玮，把全部希望寄托到女儿李衣锦身上，干涉其交友、工作、生活，妄图掌控女儿的人生。《温暖的甜蜜的》中，南飞试图向父母表明，不是不结婚生子，而是希望嫁给爱情。但是南飞母亲作为一名妇产科医生，不希望女儿错过最佳生育年龄，不断催婚施压。《欢乐颂》中樊胜美极度重男轻女的妈妈，揭露出锥心泣血的原生家庭之痛。母女关系如此，父子关系也未能逃过。《金马奖》最佳影片《阳光普照》通过描写父亲阿文与两个儿子之间的代际冲突，展现了中国式亲子关系中的鸿沟、对抗、软弱、逃避、无奈、绝情、撕裂的现实面孔。在已经成年的子女和不愿退出子女生活的父母之间，代际冲突依然存在。而父母对于青春期子女的掌控就更加令人窒息。《小欢喜》中，乔英子受父母离异影响及母亲的强势施压而患上抑郁症。《少年派》中，两代人摩擦直击高考家庭的情感痛点。“厚重的刘海能让你看到前途吗?”这句来自林妙妙老妈的“亲妈式吐槽”,在引人发笑的同时,也引起了广大观众的共鸣:“仿佛看到了自己的同款暴躁老妈。《我才不要和你做朋友呢》中，中学女生李进步希望了解未曾谋面的父亲、渴望结束租房流离的生活，与单亲母亲李青桐激烈冲突后离家出走。这些剧集，全方位呈现了“不完整”的家庭关系（单亲家庭、离异家庭、重组家庭）对青年成长的影响，更放大了代际冲突的戏剧性，诸如此类，不胜枚举。而在各类呈现代际冲突的电视剧中，表现婆媳关系为代表的两代人的冲突也是一大特色，就此也曾塑造过一大批经典的电视剧，《双面胶》里丽娟跋扈的婆婆甚至导致不少女性恐婚。同样深受儒家文化熏陶的韩国影视题材剧集中，近年来也有不少关于婆媳矛盾的剧集。韩剧《儿媳记》中引入一个新概念“儿媳期“，想要被婆家认可的儿媳‘闵思琳’与各种婆家人纠结在一起，如天还没亮就要起来准备早餐，草草用餐之后就要去洗碗……《儿媳期》将这些矛盾，通过一个个生活中让人觉得习以为常但是又感觉哪里不对的细节，以儿媳思琳的眼睛呈现出来。这些看似平常的生活中的诸多碰撞让代际矛盾凸显得更加明显。把现实困境的缩影内嵌于剧中，与网络热搜中出现的公共话题与社会观念精准重叠对位，强大的现实观照力，成为刻画代际冲突影视剧备受欢迎的主要原因。家和万事兴：东方文化的叙事逻辑描摹代际冲突的电视剧愈发增多，泥沙俱下的情况也未能避免。在越来越丰富的影视供给下，观众也对脸谱化刻板化的人物塑造、情节架构不再感冒，而更倾向于生活的真实流露和表达。同样是描写代际冲突，如果人物塑造、情节走向一旦没有命中靶心，便极容易引起年轻观众的反感和年长观众的不理解，“看点”反而成为“槽点”。想要成为交口称赞的合家欢电视剧并不容易。鲜明的人物塑造、青年共性的痛点选择、自洽的矛盾设置、毫无说教痕迹的叙事策略，是影视剧讲好代际冲突的门槛条件。《都挺好》中苏大强是近年来影视剧中难得一见、可恨又可爱的父亲，“不是我的错”“我想喝手磨咖啡”等等经典台词广为传播，将老年人的任性演绎得淋漓尽致。当“老年”成为一种全新的观察视角，代际冲突也就有了全新的解读路径。而从更广维度来看，以何种“立意之箭”射中观众心中的“情感之靶”，成为评判此类剧集优劣的底层逻辑。也许在不少观众心中，代际冲突虽然呈现的是矛盾，但其深层次所指向的仍然是家人之间所渴望的包容、理解与认同。这也决定了表现代际冲突的影视剧，最终还是以温暖为旨归。以《承欢记》为例，这部剧集既兼容并包了女性在婚恋中永远都躲不开的困惑，又从麦承欢的独立成长映射了新一代青年的价值变化，如同一幕幕真人秀，给观众带来同频呼吸般的认同。而在母女两人走向和解的道路上，我们既能看到传统中国女性以家人为重的传统美德，也能捕捉到新一代女性自尊、自爱、自强的时代精神，还能更好理解家庭成员之间的爱与边界。优质剧集就像一面双棱镜，从最朴素的生活中取材，不仅照映出许多家庭现实中的冷峻与苦涩，更以现实主义敏锐地剖析当代青年的价值观，给上一代人了解青年人的出口，同时也给予青年人以反思，如何更好地与父母沟通，最终实现两代人情感的汇流。长期浸润在儒家文化之下，追求和谐已经成为刻在中国人骨子里面的基因。家人间或许吵吵闹闹，市井生活亦有诸多不如意，但家永远是每个人温暖的港湾，家人间永远有血浓于水的脉脉温情。《烟火人家》的艺术总监及总制片人杨晓培曾表示：“我们以不同角色的人物弧光诠释家庭群像，由点及面勾勒向上‘共生’的家庭观念。他们守望相助、以爱奔赴，这也是家的结构。”从“家和万事兴”这一根植于中华民族内心的向往而言，拥有扎实的生活底色、敞开的社会视野，同时又能够为观众提供了一种理想的图景和治愈的美好，这是描摹代际冲突剧集的意义支点，也是影视剧彰显人文关怀的必要责任。

极速影院报道：近日《满江红》编剧陈宇在北影节论坛上表示，中国电影市场商业化和产业化的进步，很大程度和好莱坞的坠落有关。好莱坞已经不是那个黄金时代的好莱坞，不是《卡萨布兰卡》《教父》《泰坦尼克号》时代的好莱坞。在中国电影市场上，呈现出一种垮塌。十年前来个好莱坞大片所有人都要让步，但是现在《碟中谍7》这样的重磅大片已经在中国市场掀起不了水花，所以好莱坞给本土化电影腾出了巨大空间。他还认为，《三体》剧集腾讯和Netflix版平分秋色，甚至很多观众觉得Netflix不如国内这一版。所以好莱坞在垮塌，国内在突进。网友看到这个消息纷纷发表意见，天地灰烬吐槽：“好莱坞塌房和国产崛起没有任何关系，纯粹是他们自己玩儿砸了，国产还在割韭菜，五十步笑百步！”网友着迷的西西里炮轰：“满江红跨的稀碎，就跟一坨屎一样，这编剧还好意思说的”网友听雨竹坦言：“说着最狠的话,做着最心软的事，要是现在好莱坞让他去参与创作，他绝对屁颠屁颠的去”网友安公子狐禅吐槽：“好莱坞垮塌？这话得狂妄到什么地步才能说得出口，不要在自己的地盘上耀武扬威呀，有本事拿自己的剧本自己的电影去好莱坞称王称霸，全球年度十佳与全球年度票房十佳，国产片要占到一半才能对别人口诛笔伐吧。不要说全球了，就是亚洲，韩国，印度，我们的台湾，有深度的，有票房的电影，都不差于我们吧。按理说，这十几年光怪陆离的社会万象，可以拍的内容太多了，很多社会性公众事件都可以拍成既有深度也有历史感的电影，可这也不让拍那也不让播，就这种电影审核制度下，只能窝里斗自我嗨而已，还说什么人家垮塌。”